多数有关乐视影业董事长兼CEO、新乐视管理委员会主席张昭的报道，似乎都会提到抽烟这个细节，而令小娱印象深刻的却是这位55岁“再创业者”的精力充沛。

晚上9点，工作已经12个小时、刚结束一场会议的张昭坐在窗口吹着冷风，一件薄衬衫，眼镜架在额头上，眯眼盯着手机。这个点儿通常我爸都已经快要睡了，张昭还要接受几家媒体采访，在公司待到12点后，回家再处理一天的微信与短信。

“差不多每天都是这样，”持续工作的状态让他记不起上一次的闲适是何时。不过他也和大多数人一样，喜欢在睡前看片，这是他每天感到不那么焦虑的时候。最近在看自家的《猎场》以及《纸牌屋》的第五季，令人惊讶的是，张昭说自己很喜欢里面的爱情戏份，“那种美好让我更加相信情感的力量，相信做回自己更重要。”

在经历过乐视风波、融创注资、公司转型、人事调整等一系列大变动后，张昭没有办法停下脚步。“这一年确实是太难了，按照孙宏斌的说法，‘（这些故事）你编都编不出来’。”他也忍不住自我调侃，“乐视影业今年差一点就没了。”

从组建光线到创立乐视，无论市场怎么变化，张昭身上的危机感很强，一直在思索如何把“危”转化成“机”。就在几日前，乐视影业宣布更名为新乐视文娱，新乐视从过去以电影内容为主转为以电影、影视剧为媒介运营IP，开发衍生产品，在整个家庭大屏娱乐市场打造垂直闭环。

这种转型早有迹可循。今年6月上影节期间，乐视影业举办战略发布会，对外发布了包括张艺谋《影》、动画版《狼图腾》、李仁港《刺局》、袁和平《奇门遁甲》等12个项目，彼时乐视影业的定位已经从单纯的电影公司，变为以用户为中心的IP运营公司。

“这是我的再次创业，”张昭在多个场合反复强调。人生半程，第三次事业重启，张昭依然果断地要把过去的成绩清零，让人佩服之余也有诸多疑问：在市场竞争日趋激烈的今天，新乐视要走向何方？张昭对于文娱市场和资本的判断，是否会再一次应验？IP这个“心的入口”，张昭与乐视真的找到了吗？

1.乐视危机中，影业的高管一个没有走

采访中途张昭接了一个电话，“宏斌，”他脱口而出，语气中很是熟稔。对于这个称呼，张昭呵呵一笑：“我们这里就是去总化，我比他大一岁，他喊我昭哥”。

今年上影节乐视发布会上，融创中国董事会主席、乐视网董事长孙宏斌的一句“乐视影业不会缺钱”，曾引得张昭泪目。谈到孙宏斌的信任，张昭坦言其实并没有去想太多。“我是一个相对比较也比较透明的人，你要不同意我的商业模式，那咱不合作；如果你同意了，那大家一起创造财富。我不是艺术家，我是做产业的人，除了用户，资本是产业非常重要的一部分，我对资本是非常尊重的。”

乐视影业从乐视大厦搬到朝阳区西部的六里屯，有人说是风水更好，张昭却坦言“就是便宜”。

他告诉我们，在一年前的乐视危机中确实走了不少人，但乐视影业的高管没有一位离职，至今仍留在张昭身边与他共进退，对于这件事他一直很自豪。

这一点也在娱乐资本论步入乐视影业办公区域时有所体会，400多人的开放式工位，晚上8、9点仍有人在。不怕前路艰难，只怕人心溃散，乐视影业的初心仍在。

Q&A

娱乐资本论：这次乐视危机来的时候，您是什么状态？

张昭：真正出现这个迹象是去年11月，去年9月份我们集团开会，从全球各地来参加的有四百多人，现在留下来的可能5%都不到，也就是几十个人，绝大部分都是影业的人。大家为什么会留下来，我觉得恰恰是因为我们很早就意识到这种危机了，也针对危机做了一些应对。如果我们没有规划好未来这条路，这关也过不了。

我还记得很清楚，2016年4月份，我们在会议室黑板上画IP未来怎么一层一层往下走，就是现在新乐视文娱的垂直模式。这是出于长期养成的猎人般的敏感，那个时候整个中国电影市场已经发生变化，一季度票房巨高，二季度开始往下走。

走到今天已经觉得，未来是清晰的。一个公司的危机，恰恰是来自于在危机过程中人心的溃散，这个可能是最最关键的危机。我们没有溃散，因为团队很清楚我们要往哪走，有困难就克服。

娱乐资本论：在这过程中，乐视影业的高管有离开的吗？

张昭：没有。因为我一直是比较绵延，我要做的事总是让大家欲罢不能，这个还没过瘾，我新的事又来了。这就是黏性，就是意犹未尽。你把它看作是我领导团队的方法也对，你一定要让团队天灵盖上有一片天，而这片天他们是有兴趣的，他们一直在往前走。

娱乐资本论：在乐视今年比较曲折的阶段里，之前影业签约合作的导演会怎么想？

张昭：这个事你说大家想（离开）吗？不想不可能，但大家表现出来的对我的支持还是让我很感动。

昨天我给小四（郭敬明）打了一个电话，他是我们股东，他就说老张你别跟我说什么估值的事，我跟你合作不是为了钱，我特感动。当然我对他也是这样，《爵迹》没达到预期，这有什么？我跟你合作也不仅是为了钱，咱们用CG技术、工业化标准持续打造一个IP，第二部出来，水平肯定比第一部高多了。

娱乐资本论：现在乐视影业资金情况怎么样？

张昭：乐视影业要发展，还需要做很多资金的工作，这接下来会变成一个非常重要的任务。很多人问我你觉得乐视影业值多少钱，我说你要问我真是三百亿、五百亿，要看怎么衡量这个事，估值取决于你持续的成长能力，如果我们能做成互联网迪士尼，那你说是多少亿？

而且我们有非常强的挣钱的能力，到现在为止我们没有赔过钱，乐视影业从2012年开始，一直是挣钱的公司，只不过把利润做高的问题。但现阶段没有必要把利润做那么高，重要的还是发展，在发展过程中你停下来被资本裹挟，非要多少利润，其实就很傻。

娱乐资本论：未来融创中国可能是新乐视的第一大股东，新乐视文娱在融创文化机构中及新乐视中，会处于什么地位？

张昭：新乐视文娱，我宁愿把这个事放在一个组织、一个商业模式里来看更好一些。过去很多年大家关心这个公司怎么了、那个公司怎么了，其实重要吗？这些都不重要，如果你不是上市公司，你就是一个组织，事情干出来就行了。

从文娱产业来讲，这个行业真正的资本其实是IP，公司只不过是一个资本的边界、一个载体。新乐视就是一个商业模式，新乐视和文娱地产的对接，这是一个相对比较完整的垂直模式。

2.三年之内，乐视要把票房收入比例降到50%以下

从创立光线影业到离开，从打造乐视影业到转型为新乐视文娱，张昭展现给我们的始终是一种明知山有虎、偏向虎山行的状态。

对危机太敏感，而且做事永远从最难的事情做起，也是张昭一直在践行的“独臂刀理论”。“我总是把最擅长的那只手先绑在后面，把不会舞蹈的那只手拿出来练刀，在一堆事里面先把难的事做了，那未来会容易一些，或者说未来死的可能性小一些。”

新乐视以IP为驱动力，张昭对此早有准备。“前几年我‘乱’买了一大堆IP，《凡人修仙传》《守灵人》《刺局》等等，当时也不知道有这么多用处，只是隐约觉得我们要走到迪士尼这一步。我们的商业模式非常简单，一头是互联网数据，一头是IP，通过影视这个媒介，去占领互联网数据所代表的人的心智，”

他坦言恰恰是乐视影业和中国电影市场的发展，让自己看清楚了很多事。“整个中国电影十年的红利期我都参与了，我一直在准备它没有红利的时候。”张昭预言，内容廉价娱乐化的时代已过，而中产社会娱乐的好时代才刚刚到来，“用户选的东西更少，要求更高，也乐意付更多的钱，IP本质上是人心的入口。”

Q&A

娱乐资本论：您现在主要面临什么样的压力？

张昭：这个阶段事太杂。从整个内容体系来讲，我们是从一个娱乐视频门户网站，转向垂直的影视视频收费网站，还有一块就是怎么从影业公司转换成文娱公司。过去都是以票房或者后期经营收入为主，现在要转到以影视作为媒介来打造IP的价值，我们希望三年之内能够把这个模式做出来，让影视变成现金流，未来的资产是你的IP的用户。

从未来的收入模式来看，过去乐视是在电影行业，以票房作为主要指标。我们希望三年之内，把票房比例降到50%以下，而版权收入、衍生收入要提高。五年之内，可能影视版权收入占比也会下降，IP衍生收入单独占到50%以上。

娱乐资本论：那具体准备怎么做呢？

张昭：第一就是一定要坚定地做IP化。不像传统影视产业那样，纯文本化是有问题的，我们要知道做文本是为了IP的延伸，IP长久了反过来也会助推文本。这个过程很长，但要坚持去做。

比如《爵迹》票房不如预期，大家说别做了，我说开玩笑，我们要做五部呢，慢慢来。不要追求单独文本的票房奇迹，票房是电影公司关心的，而IP是产业企业需要关心的，票房好了我很高兴，但我绝对不仅仅追求票房，我追求的是这个IP怎么能够持续。

第二是一定要剧影联动，因为电影没法数据化，电影院并不是一个互联网终端，所以一定要在IP下做剧影联动，让剧变成你的用户基础，拍电影则是做品牌，互联网时代的IP就是这样的，既要有用户基础，又要有品牌。

第三就是不断与其他文本合作，比如文娱地产、游戏、广播剧等，要不断去联动合作。

娱乐资本论：这次的转型跟乐视集团发生的变化有关联吗？

张昭：我是这么看的，所有的转型就是把危看成机。我的毛病就是有时候对危机太敏感，一旦敏感到我就会去做。这么多年，我总觉得危机的来临比我们预想得要快，所以不如早点动。

我心里永远有一些恐惧，一旦你开始享受自己擅长的事，危险就离你就不远了，这可能是一种习惯。

娱乐资本论：您设想的未来是什么样？

张昭：很简单，就是互联网迪士尼。轻资产公司必须要有持久而稳定的平台性收入，我对迪士尼花了很多时间研究，迪士尼在过去十年之内，是怎么把其他好莱坞五大拉开距离的？

不过迪士尼的问题是不够互联网化。一个公司的发展其实来自于对成功者的挑毛病，我们都是踩在巨人的肩膀上，挑过去成功者的毛病，试图比他做得再好一点。商业模式不是拍脑袋就能出来的，其实“迪士尼”是一种能力，比如IP开发、制作管理流程、市场管理是怎样的，过去这么多年我一直在一点点地建立。

3.张昭与新乐视文娱的深蹲起跳

每一次创业都是深蹲起跳，每一次转型都要用尽全力，这是张昭的自勉。作为一个危机感很强的人，他总在提醒自己回到原来的状态，因为“人走着走着，容易走到高处下不来”。他形容自己像是个青蛙，这么多年蹲下起跳，刚站直又蹲下再准备跳，永远是这个状态。

在新乐视管理委员会成立、张昭担任委员会主席的那天起，张昭就已经带领乐视走上新的征程。在他看来，这是对他个人过往以及乐视影业历史成绩的清零。

“谈五大公司，我说扯什么？赶紧给我忘掉，五大公司没有意义，这是过去的事。现在你在IP行业，大家都一样，不是吗？有些过去值得骄傲的事，其实是不能留的，它的意义不属于你。”

Q&A

娱乐资本论：现在有再融资的打算吗？外面有传言说，这次融创会给乐视影业有一笔投资进来？

张昭：应该这样看，谁投都无所谓，我们还要做几轮融资，不是一轮。从乐视影业来讲，我们做调整、改名、走文娱，就是不要去追求那个利润和倍数，过五年、十年以后就有可能给投资人一个更长远的价值回报，我们现在没有这个能力，要花很多成本去建这个能力。活得久是第一位的。

我们现在在做规划，需要一些价值投资，认可我做这个事的价值，短线的就算了，我需要资本，但是我不求、不靠资本，我自己慢慢也能活着，活的长这是第一，任何要求动作变形的事我都不接受，这就没有价值了。在今天整个文化娱乐行业，一个新的机缘开始了，风口都过去了。

娱乐资本论：您怎样得出这样的结论？

张昭：两个，第一个是票房，还有所谓的互联网点击率，风口一刮奇迹很多，所以我说消灭奇迹的方式就是创造奇迹，创造产业模式的奇迹，票房奇迹能持续多久？不可能的。第二个就是时代的变化，我的观点是下一个内容风口可能会在三年五年之后。

这个风口是因为整个IP产业带来的，比如一个IP有六种衍生，每一种衍生里都有一大堆用户，再出一个电影的时候，你说这个票房能有多少？

娱乐资本论：所以您的判断未来三到五年间将进入一个低潮期？

张昭：三到五年以后是一个高潮期，最近这段时期肯定是平缓发展，它有一个螺旋上升的过程。你从货架理论看是这样的，观众要求越来越高，但观众越来越愿意为好的内容付钱。是不是能看到这个高增长，现在就有所行动，这个才是关键。

我一直相信，互联网的上半场更多的还是在创造效率，无论电商、搜索还是社交，基本都是满足用户对于高效的需求，花很少的时间获得更多东西。我认为进入一个经济相对富裕的年代后，互联网下半场拼的是体验，就是你看完一个东西觉得心潮澎湃，或者是一个内容帮你解决了一部分焦虑，这就是体验型的服务，只有文化能做到。