“本来快脱饭了，没想到看完又被圈死233！ ”

9月29日，易安音乐社（TFBOYS前策划人黄锐打造的新团）在上海的小剧场公演，第一次贡献了自己的音乐舞台剧《音乐社告急的24小时》。

散场之时，粉丝们三三两两讨论着刚才“小哥哥们”的表现，显得意犹未尽，还招呼着一起把应援的易拉宝、花束摆在一起合照，忙得不亦乐乎。

那几天上海天气开始转凉，除了易安音乐社的舞台剧，偶像女团的少女们也忙个不停，尽管穿着短裙，还是在舞台上表演得火热。

9月23日中樱桃301剧场举办了中秋特别见面会，宅男粉丝带上了兔子头套；国庆中秋假期8天假期，SHN48一天都没歇着，星梦剧院每天都有不同主题的公演；蜜蜂少女队的演出在成都持续上演，国庆假期同样各种活动满满当当……

SNH48中秋特别公演

不过有人欢喜有人愁，这几天SNH48在北京姐妹团BEJ48，却是不太顺利，突发暂停10月13日-15日的公演，有人说是因为悠唐不满意其粉丝规模和衍生消费力。

而今年男团也开始走剧场，ZERO-G、X-TIME、易安音乐社都声称要建专属剧场。那现在究竟进展如何了呢？从女团到男团，适用吗？

更重要的问题是，大家都在说剧场、建剧场，那剧场的意义究竟是什么？在偶像团体“出圈”难的境遇下，剧场究竟是盈利前置，还是受众钳制？以及，偶像团体一定要有剧场吗？

1.都在做剧场，繁荣还是假象？

国庆前，我在上海呆了一周，本来很想去看场偶像女团演出，然后就发现，除了SNH48，并无演出可看。

自2013年8月，SNH48第一场公演开始，女团基本都会走剧场模式，沿袭“可以见面的偶像”理念，公演后举行握手会、贩卖周边。这一模式本身复制性很强，貌似大家都可以轻易做到，然而我们发现并不是如此。

从上图我们可以看到，除了SNH48、1931等老牌女团，很多女团都是从去年才开始设立剧场。 演出频次上，只有SNH48可以做到每周三到周日固定5场公演，其他都逊色许多，能够在周末固定演出的已经算很不错，包括SNH48姐妹团BEJ48，今天还突然暂停13-15日演出。线下剧场远不是那么容易运营的。

中樱桃今年4月在公司内部直接搭建了200-300人的简易剧场，尽管旗下有5个女团，加上其他的SOLO艺人有160多人，甚至提出中樱桃家族的概念，但目前中樱桃的演出并不固定频次，且大多时候票价免费，购买生写、周边可以有特权。

中樱桃粉丝见面会现场

不过这取决于中樱桃确实不是想靠剧场挣钱，创始人张展豪告诉我，相比偶像女团，目前中樱桃更像是传统艺人经纪模式，主要是toB模式，剧场对于他们来说更像是一个锻炼艺人的舞台。不过他们正着手将粉丝转化为会员，增强C端运营。

IdolSchool则相反，运营团队说，她们女团通告是要让位于公演的，也打算在上海市中心的一个商厦内建立专属剧场，不过目前还在建，所以只是在楼上临时开展公演，所容纳的观众不过百人。

IdolSchool成员毕业公演

据明星资本论（ID：mingxingzibenlun）了解，目前国内偶像团体剧场模式的构建还尚未成熟，仅有少数女团可以固定演出频次，能从中盈利的更是凤毛麟角，大多剧场入不敷出，属于烧钱状态，还有一些审批在建，仅审批流程都要走很久。

男团的专属剧场搭建则是还未有成型案例，易安音乐社和X-TIME的剧场都在建，ZERO-G走的比较早，但目前也只有一个粉丝之家作为固定活动地点，离演出还尚有距离。

ZERO-G是男团中最早要做剧场的。今年4月份，ZERO-G2.0战略发布会公布，ZERO-G的线下剧场前期投资上千万，将于今年下半年开业。除了能容纳400人左右的座位，在内容上也将不再是单一歌舞秀，而是以舞台剧、音乐剧等主题剧为主。

7-8月份，ZERO-G确实出演了音乐全息舞台剧《龙》，不过剧场最后落实为了粉丝之家，演出也换成了读书会。据了解，平时粉丝签到只有不到50人，还有一半是自己的成员和工作人员。

 ZERO-G 粉丝之家

易安音乐社是首次尝试剧场演出，尽管票价比女团公演稍贵，但240个座位基本都能很快售罄，粉丝活跃度相对高了不少。据黄锐所说，这是为以后的舞台剧试水，目前他们在上海的剧场还在选址筹备中。

看起来，偶像团体剧场还只是少数人的繁荣，大多剧场都还无法盈利。另外，除了TFBOYS，中国偶像团体本就小众，连SNH48都出圈难，更别提偶像团体剧场了，受众范围更小，而且在短时间内这种环境都很难改变。，既然如此，为什么大家还对剧场如此看重呢？

2.剧场的意义：从女团到男团的变与不变

首先我们先来看看偶像团体的分类，当然不是男团女团的角度。在明星资本论（ID：mingxingzibenlun）看来，按照盈利方向，偶像团体也可以分为toB型和toC型，前者重艺人经纪，后者重粉丝经济。

举例来说，UNIQ、X玖这类就属于toB型，主要从B端盈利并获得曝光，而IdolSchool、易安音乐社、X-TIME目前属于toC型，希望培育核心粉丝，以粉丝撬动B端资源。

 UNIQ目前更像是传统艺人发展方式

此前我们在文章中提倡偶像团体培育核心粉丝，从核心粉丝向外扩散，从而达到“内外兼修”的目的，也就是在后期方便结合粉丝经济和艺人经纪。

对于2C向的团，剧场就是培育和巩固核心粉丝的一大利器。一方面剧场使偶像和粉丝有最直接的沟通，相比线上更容易被整体氛围感染，所以粉丝对偶像的容错率高，更容易对偶像产生自我投射或情感联系；另一方面对于成员来说，也是以演代练、加强曝光的好机会。

 蜜蜂少女队上海蜂巢剧场

基于剧场的功能，它更成为持续推人的关键。

以X-TIME为例， 范逸白透露今后将会在养成的基础上打造“金字塔体系”。

金字塔底部是大量的试训生、练习生，他们通过竞争进入剧场演出，获得曝光机会，这批人再通过线下剧场和线上曝光获取粉丝，争夺金字塔尖的TOP位置，从而获得影视、综艺、代言等各方面顶尖资源，整个过程就像是升级打怪，而剧场链接了整个过程。

是不是很像SNH48？是的，作为SNH48的第一任剧场“支配人”，范逸白在做X-TIME时也借鉴了不少此前经验，在他看来，粉丝经济的最大价值就在于竞争和排名，让成员进入团体后，无时无刻不处在竞争之中。

X-TIME近照

相比之下，黄锐正在打造的易安音乐社更偏向日本杰尼斯“以大带小”的模式， 剧场演出也更多是给新人曝光机会、锻炼成员实力。虽然在未来规划中，易安的成员构成也将形成金字塔，每一个层级之间也会有资源的差距，但总体来说这个体系的推动力会是团感、家族感，而不是从下往上的竞争。知乎上有人说饭杰尼斯最大的感受就是“爱一个人送一个团，爱一个团送一个社！”这也是这个体系在起作用。

不过在打造金字塔体系的过程中，尤其是类48系的模式中，他们都会遇到一个问题，粉丝基数。

就像蜜蜂少女队和IdolSchool都有自己的总选，可谁知道呢？除了TFBOYS和SNH48，大多偶像团体的大众化都不够，剧场这一高门槛的消费方式又阻断了不少粉丝，这样的情况下，想要长远持续发展，要不就是做巡演、要不就是拓展粉丝基数，让剧场成为大众化的娱乐消费方式，都很难。

如果说剧场是形成持续推人体系的关键，那粉丝基数就是流通在这个体系中的血管。我只能说，祝你们好运。

3.偶像团体一定要有剧场吗？

那么偶像团体一定要有剧场吗？

不一定，你只是需要可以连续曝光的舞台。

杰尼斯就没有自己的专属剧场，但他们有良好的曝光渠道。知名团体如岚、Kinki Kids在日本三大电视台有自己的专属综艺，他们还会做自己的舞台剧品牌，每年固定巡演，这些都有杰尼斯未出道的练习生参演。未出道的练习生也都有自己的综艺如《少年俱乐部》，以展示自己，积攒人气。

杰尼斯糊糊的大合影

私以为，偶像需要舞台就和演员需要影视作品一样，偶像的魅力一在于舞台魅力，二在于人格魅力，缺一不可。

而在国内，偶像团体并没有这样的舞台，除了TF家族其他团也缺少“一棵大树好乘凉“，主流资源倾斜不够，所以吸引粉丝、与粉丝持续交流的机制也没有形成。

在这样的情况下，那就只能自给自足建剧场了。不过现在还是有很多其他可尝试的。

就比如金字塔构想中，剧场是练习生进阶的中等目标，从剧场曝光中获得粉丝青睐从而获得走向金字塔顶尖的资格，通常是通过总选。那么把剧场换成电视台固定周播团综，或者曝光量比较大的网综，还有音乐舞台剧，甚至是搞笑情景剧、Cosplay演出都是可以的，只不过线下当然更容易圈粉，养成重度粉丝，也是粉丝文化的集中体现。

当然这有一个前提基础，那就是偶像团体本身质量够高，要不然匹配再多的资源和曝光也无法收割粉丝芳心。

而说到舞台缺失，在和一些从业者聊的时候，偶尔会有这么一个设想——偶像团体版选秀。众所周知，除了顶尖的TFBOYS、SNH48，其他偶像团体突围难度非常大，底下这一批男团中又是TF家族一枝独秀，偶像团体聚集在一起又有竞争，大概会产生大量曝光。

前段时间爱奇艺宣布要做《偶像进化论》，也就是中国版《produce101》,先不讨论抄袭还是引进，这也是给国内偶像男团提供了一个契机。毕竟“一人得道，鸡犬升天”也适用于偶像团体，就像之前马剑越之于1931、鞠婧祎之于SNH48。

当然，也会有人持不同看法。中樱桃副总裁杨垒就认为，剧场时代已经过去了，现在是互联网时代，用剧场培养重度粉丝是缩小自己的市场，他们更倾向于用网生内容培育粉丝，重点在B端盈利。这个方向是没错的，只不过已经不在红利期了。

最后，目前国内偶像团体市场尚处于蛮荒，偶像文化的培育也不到火候，如果能有更多从业者站在行业推动的角度来做偶像，而不是迅速收割红利，相信光明的那一天可以早点到来。