10月23日，电音品牌北京麦爱文化传播有限公司（以下简称：麦爱文化）宣布于近日完成千万级人民币A+轮融资，由专注文旅大消费投资的投资机构左驭和文娱领域机构乾元资本投资。

麦爱文化成立于2009年，2015年下半年将业务重心转至“推动电子音乐文化”上，并于2016年初获微影资本千万元融资，2017年上半年获得由松禾资本领投，聚航文化产业基金、水滴资本跟投的数千万元A轮融资。

麦爱文化创始人宋洋表示，此轮融资将主要用于加强版权、规模化演出、艺人经纪等业务板块的布局，另外，麦爱文化新一轮融资也在进行中。

1.十几年音乐老炮，从0到1打造电音品牌

在创办麦爱文化之前，宋洋已经在音乐领域摸爬滚打十七八年。时间倒回至十五年前，音乐节远不像现在丰富多元，仅有一个迷笛音乐节。彼时，身为金属乐队主唱的宋洋，可谓是见证了音乐节从无到有，从默默无闻到如今爆发的整个过程。

2009年，宋洋创办麦爱文化，主要为艺人提供专辑制作以及录音工作，公司定位偏向于音乐厂牌的角色。直到2015年，痴迷于电音的他，隐隐觉得电子音乐将会是下一个趋势，麦爱文化开始转型做电子音乐。

目前，麦爱文化旗下已经拥有娱乐性电子音乐节“幻境HYPER”、室外大型音乐节“INTRO”、先锋电子音乐以及艺术跨界为主轴的中小型活动厂牌“Shadow Play”以及电音教学机构“电厂P-STATION”。2017年麦爱文化分别于北京和厦门主办了INTRO电子音乐节和INTRO电子乐音乐盛会，每一场观众人数均达到近万人。

今年麦爱文化收购了出人头地OTTNO品牌，同时，成功签约了张蔷、徐梦圆、Weng Weng、Yang Bing、Mickey Zhang、Zhiqi、Zen、T.O.B戏子等众多艺人，并与“中国第一音乐现场”的MAO Livehouse达成深度战略合作。

除此之外，麦爱文化于今年和中国摇滚孵化器——迷笛共同创办了“电迷音乐节”品牌，打造了国内“电音+摇滚”的全新音乐节体验模式，并于“十一”长假期间在苏州太湖迷笛营举办了为期三天的电迷音乐节。 

INTRO现场—厦门

2.嘻哈之后，电音的爆发还有多远？

电子音乐可以与游戏、电影、戏曲和动漫等多种娱乐形式碰撞融合，在欧美市场，电音已成为主流，尽管中国电子音乐的发展仍然处于起步阶段，但宋洋预测，未来全球的电子音乐市场增速最大的地区一定是在中国。

根据音乐节著名网站Music Festival Wizard上的数据显示，全年网站音乐节注册数量全世界范围有509个，其中电子音乐节为228个。另外，根据FEST TICKET票务网站统计，国外音乐节全年演出数量在686场，而电子音乐节占到了70%左右，达487场。相比之下，国内2016年的数据也仅仅是17%左右，这和国外将近70%的电子音乐节占比仍然有非常大的偏差，“我觉得这代表整个中国电子音乐文化领域市场拥有非常巨大的机会。”

麦爱文化CEO宋洋

“因为科技发展对于音乐的影响，让所有喜爱音乐的人能够通过更科技、更简便的方式去演奏乐器，电子音乐可以简便到按几个按纽，甚至可能只需要操作电脑上的键盘就能演奏，而且现在还出现了一些音乐制作的应用与游戏，拿手机和iPad就可以操作，还可以使用任何你喜欢的姿势，不用被传统乐器的演奏形式所束缚，所以科技正在让音乐朝着越来越时尚和好玩的方向发展——这就是我讲的电子音乐发展的第一个趋势：电子音乐是未来音乐制作发展的必然趋势。”宋洋说。

左驭执行董事韩泽认为，麦爱文化凭借创始团队行业中多年的经验与资源，以版权为切入口，快速布局线下演出、艺人经济、电音教育，已初步建立电音文化全产业链生态。海外已有诸如TomorrowLand、EDC、Ultra等数十个知名电音节品牌，头部电音节体量一般可达数十万人次，电音其独特的音色和节奏感与前沿科技、艺术、体育项目天然融合，电音文化对语言限制较低，大众参与门槛不高，日常活动场景丰富。“电音对于新生代消费者不再是“小众”消费，而是具备鲜明文化、性格属性标签的主流文化活动。”

乾元资本合伙人王晨宇表示，之所以看好麦爱文化，一是电音行业本身迎来爆发期，从Ultra等国际知名电音节品牌引进后的火爆程度就能看得出来，电音符合年轻化的消费习惯，而在中国消费升级的环境下，年轻群体具备一定的消费潜能，他们参与和体验电音节已经成为一种生活潮流和方式；

二是由于政策管控电音节规模受限等原因，尽管国内一些电音节品牌尚且较难盈利，但麦爱文化在艺人经纪、版权曲库、线下音乐节等方面做了电音行业的全产业链布局，打法扎实、稳妥，已经形成了既定的盈利模式。

三是，麦爱文化团队的跨界资源整合能力相对较强，将为IP的延伸开发提供充足的保障，我们相信它是有十足的发展潜力的，而且已经成为电音这一垂直细分领域的龙头公司。