今天（3月25日）《海上牧云记》发布了6分钟版尝鲜片花，仍旧是霸气震撼全场的节奏；而在昨天，颜值高的年轻小生小旦们的《九州天空城》也刚刚杀青。“九州”这个世界越来越多的出现在大众面前。

2003年，七位作者创造了名为“九州”的世界，这个世界里有人族 、 河络 、夸父、 魅族 、 鲛族 、羽族六大种族，天下按照星域划分为九大州，之后，创世的七位作者被称为“九州七天神”。在初创的几年里，无数作家为了“九州”这个世界前仆后继，用几十本书写出了“九州”几千年的兴衰变化。但是由于设定的门槛过高，九州作家的收入基本靠杂志的回款，读者群数量没有进一步扩大化，再加上九州作者之间闹分家的“九州门”事件的推波助澜，文学上的“九州”创作慢慢衰落了，甚至《九州志》停刊。

直到大IP时代的如今，“九州”作品纷纷被买下影视改编权。目前正在拍摄或者筹备拍摄的“九州”作品就有刚刚发布6分钟先导片花的《海上牧云记》、正在筹备阶段的《九州缥缈录》、刚刚杀青暑假上映的《九州天空城》和即将开拍《九州鲛珠传》（电影），这些影视剧有着不同的风格、理念，有的动用当红偶像、有的挑选实力演员，有的从开拍之前就宣称会“不一样”。

在小娱看来，这几家公司做的“九州”可以分为九州梦工厂的制作中心、江南\柠萌影业的编剧中心和上影寰亚的观众中心，各有不同的倾向点。并且他们都会同步会开发游戏、VR以及其他衍生布局……

只是，同时开拍的几部九州，他们是会相辅相成，还是会互相抢了风头呢？究竟哪一部九州作品，在影视市场中更有优势呢，甚至在之后的IP衍生开发中，更有格局？至于“九州世界”粉丝们更关心的，则是这个运行了13年的庞大世界观，能否创造当年西方龙与地下城系列的奇迹？而大规模的影视化，能否让其他沉寂了许久的九州IP们，重新复活？

1.为什么影视公司扎堆“九州”？

如今这个时间点唤醒了沉寂多年的“九州”系列实际上并不是偶然。在小娱看来有这么几个原因。

(1)观众，目前的影视剧市场“年轻化”的趋势很明显，2015年的话题作《琅琊榜》、《花千骨》都是面对的年轻观众，奇幻、仙侠成为目前的热门题材。柠萌影业创始合伙人徐晓鸥对“九州热”有这样的评价，“因为新媒体、视频网站的崛起，年轻观众成为主力受众，他们是看《哈利波特》长大的小孩，希望作品有想象力。”

(2)投资，电视剧市场，尤其是古装剧投资进入赢家通吃的局面，而精品剧早已突破了千万的量级，前段时间的《如懿传》卖出了13.5亿的高价，更是给高价古装剧以信心。《海上牧云记》的投资就达到了三亿以上，《九州缥缈录》更是喊出了上不封顶。

(3)IP热，现在的IP很热，优质的IP更是稀罕物品，江南曾经爆料过旗下有IP单单电视剧的授权价就接近一亿人民币。而“九州”就是成熟且有着多年粉丝积淀的IP，尤其是《九州缥缈录》销量超过四百万册。

(4)西方奇幻作品的影响,从《指环王》开始，很多西方奇幻世界观的作品都在中国赚的盘满钵满，而相对应的，中国并没有能与之抗衡的作品。“九州”从创作伊始，就带着西方奇幻的影子，有多种种族和全新的世界。出品《海上牧云记》的九州梦工厂董事长王鹤然也从龙与地下城文化的经验中，看到属于中国全新世界观的商业契机。

2.横评四大九州作品，谁的商业体系最成熟？

①《海上牧云记》：构建九州世界的头炮，还有8部文学IP待开发

《海上牧云记》的制片方是九州梦工厂，这家公司可以说是一家完全为了“九州”系列作品而诞生的公司。董事长王鹤然是金融出身，他对“九州”的商业逻辑就与其他人略有不同，他在研究过一些西方的文化产业的发展规律之后，发现了西方龙与地下城文化可以全方面的开发文化产品，比如游戏、影视和音乐，“东方奇幻‘九州’同样能做到这一点。”

王鹤然认为，“九州梦工厂是文化公司而不单是影视公司”，就是因为他从一开始就布局的全产业链，游戏、影视、衍生品是可以同期做的。

他从一开始就开始了小说版权的布局：据王鹤然介绍，九州梦工厂一共买了九本“九州”的版权。相比其他公司，九州梦工厂更能够整合内部资源，“比如，上一部做古装剧，下一部做民国剧去了，这两部作品没有关联，造成了制片方不愿意在一个产品上过大地去投入，但是如果做同一系列，就可以互相借力节约了成本，打开了利益空间。”王鹤然说。

他们的首部“九州”作品花费巨大，到现在三亿的预算早已花光，而项目仍未拍摄日本场景的部分。从阵容上来看，导演、服装设计、动作导演都在国内是较高水准，曹盾导演是第一次拍摄古装剧，但是他对电视剧相当认真，每一个镜头他都是自己盯着的，据王鹤然介绍，他们有时候一天拍不到一页纸，而在前期花了大量时间，而每个场景都是实景拍摄，剧组的人数也常达到800人之多。如此认真的态度应是因为九州梦工厂试图打开市场对“九州”影视产品的认可度。

同时，九州梦工厂也试图搭建一个“九州”世界观。九州梦工厂参与投资的公司阿忒加是一家世界观架构公司，他们为了“九州”世界观创作了40万字以上，并且有一万张以上的概念图。据娱乐资本论了解，四月底的时候将有成图在网上公布，之后还会有出版物。

②《九州缥缈录》：最成功的九州文学作品，如何后发制人？

3月7日，在柠萌影业的发布会上宣布江南的《九州缥缈录》将于一年后正式开机，引起粉丝惊呼。因为《九州缥缈录》是“九州”系列小说中人气最高的一部了，阿苏勒、羽然、姬野等都是“九州”的代表人物。

江南也是目前“九州”的小说作家里最大的明星作家，今年的作家富豪榜中他仍是牢据第一的位置。

2月底江南成立了“灵龙文化”，专注于畅销作品的创作、剧本改编、影视研发和游戏授权。在剧本改编这方面，目前灵龙文化有六个编剧组同时创作，其中只有两个项目是由江南本人统筹，其中就包括《九州缥缈录》。

在江南看来，因为编剧不同，每个九州作品的气质不会一样。“现在是不止一部九州剧在拍，但电视剧不光以预算多寡来判断品质优劣，而是从原作和剧本开始，就要确保作品气质的独特性。”而徐晓鸥看重的，恰好也是江南作品的构架能力，“九州的很多作品我都看过，我认为《九州缥缈录》是九州之魂，而柠萌影业非常青睐这种有好故事、大格局和想象力的作品，请江南本人担任总编剧，也是出于这种考量。”

《九州缥缈录》除了将要拍摄的两部电视剧和两部电影以外，江南还要把“九州”在不同的平台上实现，比如VR。江南说，“VR能帮助我们全方位展现这个世界，到时候被世界观隐藏起来的都会公之于众。”灵龙文化在成立之前就与VR厂商尝试合作，拥有作品，还有丰富的美术积累，江南可能也会用自己的方式还原他的世界。

当然，目前《九州缥缈录》最大的问题，或许是它会诞生的比其他作品要晚一些，有些粉丝担心缥缈录的世界观容易被其他作品锚定。对此，徐晓鸥认为一部作品的好坏并不取决于先后，而是够不够好：“好比老佛爷这个词并不是《还珠格格》先叫出来，但只有在《还珠格格》之后，大家才熟悉这个词，其他清宫剧才流行用这个词。”

③《九州天空城》&《鲛珠传》：女性版、大众版的九州

相比充满宫廷权谋和男儿义气的《海上牧云记》，上影寰亚的《九州天空城》显得儿女情长的多。

《九州天空城》和《鲛珠传》的制片人樊斐斐之前就改编过唐七公子的《华胥引》，据她所说，她一开始买下《华胥引》的版权是因为它的情感故事打动了她，通过《华胥引》这一部作品，她才了解了“九州”的世界。

但是在她心中，九州的世界并不是纯男性化的世界，而是多元的，有着不同层次的庞大世界，《九州天空城》和《鲛珠传》都是在没有小说的基础上，用“九州”的世界创作的故事。

“了解更多之后就觉得九州世界很大，里面有很多可以挖掘的东西。”因此，樊斐斐做的“九州”显示出了不一样的气场，比如《九州天空城》一水的年轻演员，扮演女主角易茯苓的关晓彤更是只有十八岁，“我们从一开始构建《九州天空城》这个故事的时候，锁定的人群就是女学生为主，它的主流受众群是在初中、高中、大学。”

当然，或许这也是市场决定的：小说和电视剧在受众上有着巨大的区别，小说可以写最铁血最残酷的故事，而电视剧的主流群体就是年轻女性，“以前九州可能没有太多年轻女性的题材，这次《九州天空城》我主打的是年轻的虐恋爱情故事。”樊斐斐说。

而作为电影的《鲛珠传》，樊斐斐又有不同的思路，“《鲛珠传》所有的主创和制作水准，是按照国际化的商业片来操作的。”据樊斐斐介绍，《鲛珠传》的化妆特效团队都是《加勒比海盗》的团队，数字王国也会为《鲛珠传》做VR版本。这些国际化的幕后班底，也是考虑到电影大片的目标群体而决定的。

3.影视化，能让已寂的九州IP复活吗？

“九州”影视化是否成功还未可知，但是“九州”已经用新的方式活了过来，正如《九州天空城》制片人樊斐斐所说“其实九州在这片土壤上越来越多的人拍它，它才会越来越丰满，如果没有那么多的人去丰满它，它会很平面吧。”

“九州”作家唐缺也曾在知乎上写到：“靠老粉没能拯救过去的九州，光靠老粉更加无法带动未来的九州，但也不必非要把过去的情怀和现在的发展对立起来——你们永远是九州最宝贵的财富。莫如放轻松点，就当成九州真的乙烷（已完），影视出来了瞄一眼，好看就看，不好看就关掉视频继续抱起缥缈录羽传说的图书。影视好也罢，雷也罢，烂出翔也罢，终究不会影响你们手里捧着的那些文字的质量。

也许屏幕里的羽然、阿苏勒、风凌雪永远都无法符合你们的想象，但他们不是早就活在你们心里了么？