腾讯领投快手，土豆改版成为短视频平台，头部内容向MCN进阶，短视频领域方兴未艾。
3月30日，娱乐资本论线下品牌河豚学院和网易娱乐联合主办了2017年的第一期线下沙龙，主题围绕着“内容变现新战场，MCN能否成就短视频的钱途”展开，这是时下最热的话题，也是内容创业者们最关心的问题，我们聚集了平台方、内容方、资本方以及MCN方，做了一场干货满满的分享。
关于内容公司的进化，MCN的不同模式以及本土化，内容创作者如何借力平台、如何变现，以及资本对于MCN的态度，火星文化CEO李浩、新片场联合创始人陈跃、秒拍副总编辑张文华以及创新工场投资总监高晓虎都分享了自己的观点。
所以，小娱整理了几位嘉宾分享内容的精华版以飨读者，完整版干货也将会在剁椒娱投上公开哦，敬请期待。
1.火星文化李浩：做内容一定不要忌讳谈钱，越早谈钱越好
作为国内为数不多的几家MCN的CEO，李浩的分享充满建设性。火星文化在2014年就入局MCN行业，去年又推出了全新一键分发平台，与短视频领域头部、腰部以及底层内容都有打交道，因此对于行业大趋势，李浩颇有自己的观察。
首先，他将内容创业构筑了一个金字塔，分为5个阶梯，首先是塔基，“目前有12000家上下的公司是处于金字塔的塔基，这一类的公司有一个比较共同的特质，他们不能自己生产节目，但是节目影响力还不够，因此也不能盈利”；接着，这部分内容中差不多有10%左右进化到第二个阶梯，“比如《不要音乐》，每期在新浪微博上600-1000万的播放量，每期有自己的粉丝群，还没有规模化的变现能力，公司可能有5000万左右的估值”；再往上，市场估值从1000万到1亿这个区间上升到1亿到10亿这个区间，“基本上都是细分行业的头部”，这是第三阶梯，代表有关爱八卦成长协会等等；到了第四阶梯则是10亿俱乐部，能够进入这个阶梯的公司，“已经不仅仅在细分行业，而是有创作、运营和商业化领域的综合能力的优势”，最后，而在金字塔的顶端就是“百亿俱乐部”，包括光线、华谊、华策等等，“总结下来他们有两个特点，第一个都是做产业链运营的，没有单独的内容制作公司和内容发行公司，他们是把某一个模块做到行业领先、很强了，然后在全产业渗透”。
要实现升级，必须一关关打怪。
火星文化考量一个内容创作公司的时候，一般有三个维度，创作力、运营力、变现力，一般来说，创作团队都有很强的创作能力，却缺少运营和变现能力，这时候特别需要MCN。
从2014—2017年三年时间，做内容创业越来越不容易出头，因为过去几年网生节目的数量增长了将近10倍，李浩认为在这种内容创业环境对于新入局的内容创业者们并不十分友好的情况下，要想取得成绩十分考验团队的运营能力。
为此，李浩总结了一个海陆空传播矩阵。首先，为了使自己节目的覆盖面更广，必须全渠道发行，“覆盖的策略叫空，要尽可能覆盖多的渠道”，其次，一定要在最符合的精准的平台上面做精准的运营和资源撬动，“精准营销就是陆”，第三则是要注重社交媒体的传播，要注重与用户自发的口碑传播，“重视用户的运营和沉淀，这个就是海。”
他认为与国外MCN和短视频市场相比，我们还存在很大的供给侧不平衡，比如国内短视频内容在泛娱乐和垂直领域的比例差不多是五五分，但是在国外，在YouTube上面，泛娱乐内容和垂直内容比例差不多是1比9，国内垂直领域依然存在很大的空白，在这种结构性矛盾下，“还有好多垂直细分领域稀缺优质的内容”，李浩说。
当然，李浩也告诫内容创作者们，流量红利时代已经过去，需要创作者们忘记流量，“关注用户和营收，做内容一定不要忌讳谈钱，越早谈钱越好”。
2.新片场联合创始人陈跃：MCN本土化以及变现多元化
除了短视频和MCN，新片场近两年他们也开始涉足网剧、网大、甚至院线电影这样的长视频领域。
新片场的联合创始人陈跃先问台下的观众，有谁知道“MCN是什么”，无人举手，于是他先解释了MCN这个海归概念，从字面来看，MCN就是多频道网络，最典型的代表就是国外的maker studios，2014年maker studios 被迪士尼以5亿美金收购，这为全球的MCN做了范例。
从功能上看，MCN类似于中介的作用，连接内容创业者和平台，帮助内容创作者招商和互推。
陈跃将MCN大致分为了两类，“一种是典型的头部的驱动性，一个叫专门生产美食视频的，它自己做了一个美食的视频平台，产生了一系列美食优质内容吸引了大量的粉丝，基于它签了很多Youtube上的各种网红，形成了这样一种形式的MCN，这是头部驱动，国内比较典型的大家之前也听说过papi酱，papi酱推出了自己的papitube”，“另外一种就是组合型的，类似于MakerStudio，他自己不是内容主导方，有很多优质的内容，但这些内容不一定是说每一家有极大的投入，将合作的内容进行相应的资源匹配组合来互推。”
比如新片场就将他们旗下的魔力tv做成了一个多档节目构成的MCN内容矩阵。
不过，跟国外YouTube一家独大的局面不同，国内视频网站和短视频平台群雄割据，所以因地制宜，国内的MCN的模式与国外也不尽相同。
“现在短视频领域是分各家也在平等着陆，都在竞争。我们各个做内容的都会在这些双V，像头条、秒拍、微拍，甚至各个视频网站上面做内容，在这样的情况下，MCN可以理解成另外一个MPMCN，就是多平台MCN，你一个账号对应多个平台”。
解释了MCN，对于内容变现，陈跃也有自己的看法，他将认为现在应该要进入到2.0时代。
短视频变现模式1.0时代，依靠流量广告时代，但是这种模式太单一，“流量成本太高，不像早期，当时借着微博的粉丝红利进行大几百万的推广，现在很难了。进入2.0时代需要更好地要抓住自己核心受众，抓精准定位、垂直的方向。”
其中这里面又分为三点，第一：广告即内容，主要是内容营销+电商两种方式，通过强化受众的品牌认可来构建认知壁垒，先“打中一个圈层”，然后通过各种合作“把多个圈层的用户叠加在一起，圈层之间就有了化学反应，放大品牌营销效果”；第二：知识付费，比如新片场做了一档节目叫做《电影自习室》，影视类内容的授课，“两个月时间销售突破了200万”，这个在短视频领域比较少见，不过陈跃认为，垂直性技能型领域可以进行更多知识付费的尝试；第三：就是衍生品、游戏、综艺的开发，目前短视频领域衍生品的开发还处于非常早期的阶段，但是陈跃认为“未来越来越多的短视频会通过衍生品、游戏，甚至做综艺，更多IP形态的变化，去进行更多的商业模式。”
3.秒拍副总编辑张文华：变现不是最关键的，扎实做内容
相比于前两位，张文华甚至没有准备ppt就直接上台侃侃而谈了。
他首先谈到了“焦虑”这个词，“短视频行业也有自己的焦虑，比如说创作者他所焦虑的是他所做的视频是不是受到欢迎？对秒拍平台来讲也有自己的焦虑，如何快速获得用户、提升流量、找到商业化的机会”，但是他也认为焦虑是好事，因为证明了这个行业繁荣。
作为平台方代表，他总结了会受到平台扶持的内容的几点特质。
“第一，内容质量好。”
“第二，活跃度高”，包括更新频率以及与用户的互动频率。
”第三，平台的亲近程度”，积极参与平台的活动。
张文华观察到，短视频领域加速集中化。“从去年开始形成了一个趋势，就是个人向团队靠拢，对于平台来讲，虽然对待MCN公司和对待个体的CP方面策略是一视同仁。但是从效果来讲，肯定是MCN会占据更大的优势”，他们也更倾向于直接与MCN合作。
秒拍对于短视频创作者的团队也是众所周知了，张文华总结了他们接下来扶持短视频的6个策略，第一，内容制作者（包括个体化的CP和MCN）分级，不同的类别匹配不同的页面的资源。
第二，推出了原创榜TOP50和金栗子奖的评选，一个是按照播放量进行排名，另一个则从创意、质量，所传达的理念等方面做一些主观的打分与排名。
第三，上线了一个创作者平台，创作者通过这个平台上传更加便捷。
第四个，跟一些地方的政府还有众创平台合作，在各地建立一些移动视频的孵化基地。
第五个，跟MCN公司合作，挖掘一些新的创作者。
第六个，跟MCN做更多深化的合作，双方共同策划一些选题，拿这些选题打动广告主进行投放。
张文华说自己昨晚和一个香港老导演谈合作，老导演谈到他的短视频旅行栏目是想用纪实的手法记录自己行走世界的感悟，传递一种开放的情绪和文化观念，以此去影响普通人对出行的选择，此时他问了一句“你的变现的模式是什么”，结果，“这句话一出口我觉得味道就不对了，我感觉到我的心态的确是太着急了一点。”
张文华说，“大家对于变现追求得有点过”，在他看来，“变现不是最关键的，最关键的还是那句老话，要用一种比较稳的心态扎实地做内容，把内容的质量提升，至于说商业的机会，当你的质量达到了一定的水准，这个机会自然而然会来。”
他说，现在是一个短视频发展的最好的时机，天时地利人和。
4.创新工场投资总监高晓虎：平台黑洞、头部内容集中、资本寂寞
谈起2017，资本对于短视频领域的态度，高晓虎首先从大环境的角度进行了回顾，他认为短视频风口是建立在几个历史背景之下的。
其一：短视频平台获得资本的高度认可。
“快手获得高额融资、今日头条的内容向短视频倾斜是行业节点事件，一方面短视频对用户的时间占用在快速提高，另一方面直播使得资本市场对这些公司的单用户价值的评价显著提高了”。
其二，传统媒体的衰退。
“新媒体迅速地补上传统媒体留下来的空白，不管是今日头条短视频迅速地铺量，还是快手的崛起，这意味着中国超过5亿的人群接受的短视频内容显著增多，这是一代人的习惯的转变，对今后多年的传媒行业变化具有巨大意义。”
其三，“2015年年中股灾以后，2015和2016年，整个资本市场是比较寂寞的，市场一直在寻找新的热点。”
“资本今年对短视频这一块的关注实际上是过去几个效应的共振”，高晓虎说。
高晓虎还认为“如果2017年想做一个新的平台，这件事情极度地困难”，因为“可以覆盖的人群已经被巨头瓜分了大部分，另外类似像今日头条、微信这样的巨无霸都可以毫无障碍的侵犯这样的领域，已经到C轮的短视频平台都募集到了市场中巨量的钱。”
不过，同时他认为，“每一个短视频平台做的过程中都有属于自己的调性，所以不会导致出现那种过度垄断的结果，各个平台对于内容生态的理解也都有自己相当长时间的积淀和积累，所以未来每一个平台都会有属于自己的一片天地，因为都有相对牢不可破的基本盘。”
在高晓虎看来，平台的群雄割据对于CP来说恰恰是一个非常好的状态，“可以一鱼多吃，假设你要拍一个汽车类的，你可以做成美女香车美拍类的，你也可以做成快手类的，你也可以做成汽车炫技漂移秒拍类的”。
同时他还给内容创作者提出了建议，其一，“重视视觉冲击力，要注意视频的冲击力，在一个内容数量极其繁多的时候，为什么用户愿意看你一段时间，第一你的视觉冲击力要足够好，比如做汽车的，把多个美女跟汽车放在一起，类似汽车之家的媳妇变车模，这种视觉上的冲击和影响力在这个时代是重要的。
其二，“注意品牌和用户认知沉淀”，“做视频最忌讳的就是像流水一样，用户看完就忘了，而是要在过程中间自己沉淀下什么商标、什么记号，哪怕是一句话也是重要的。”
在时机上，“一般一个平台起来的时候需要有大量的内容填充，这个时候对CP的优惠条件是最好的”，一定好把握好时机。
最后一点，选一些营销预算很肥的产品领域。“比方说你们看电视广告，电视广告最大的品类分别是什么？你再看做节目的时候，到底有哪些类型跟数量是不饱和的？因为有的领域的内容看起来似乎很多，但都长一个样，很沉闷。但把视觉冲击力、起伏感、感情链接等因素做好的新一代视频内容，其实是匮乏的，要创新做下一代的内容产品。”
“我相信今年资本对于短视频以及衍生行业，会拿出比较多的关注度，它是一个天时地利的结合。但各种大机会其实是变得越来越少，对于从业者来说不一定友好”，高晓虎说。
李静玉