作者|卫解

“综艺的作用就是逗大家笑，现在这个功能，很大程度上在被短视频承担。”在3月的一次综艺看片会上，小娱听到某制片人如此坦诚道。

市场确实有所反应。短短半个月，开封王婆、王妈、成都迪士尼接连通过短视频平台成为互联网新星。综艺市场，却还是没能迎来火爆。据云合数据，2024Q1综艺累计正片有效播放57亿，同比下降5%。骨朵传媒发布的《2024Q1综艺季报》显示，该季度综艺上线43档，其中新综艺24档，二者较去年同期分别减少5档和7档。

但从另一个角度思考，这也意味着市场迫切需要一档真正的乐子，来将最纯粹的情绪价值带给受众。以“笑”为底层逻辑的喜综，很难不是最好的选择。加上2023年的赛道缺位，观众对喜综的期待和想念，似乎早已经蓄势待发。

4月22日，龙年第一部单场喜剧综艺《轻轻松松喜剧节》（后文简称“《轻喜节》”）上线。没有复杂的规则创新，不走极端的话题争议，只想靠快乐，给今年的综艺市场，把场子热起来。

综艺市场，正在期盼真正的“乐子”

市场对“乐子”总有反应。

前有七颗猩猩的“短剧王妈”系列横空出世，后有诺米么diss谢帝引来众人打卡成都迪士尼。

当王勉、杨蒙恩、何广智、徐志胜同框的那刻，这样的反应又一次到达了巅峰。

“志胜百忙之中来的，也是不容易。”

“没有百忙。跟你们比可能比较忙。”

一场别开生面的寒暄，似乎让时间一下子回到那个“广岛志恋”相爱相杀的夏天。

而对“快乐浓度”的追求，注定很多大众熟悉的身影，将接连出现在这个舞台上。

呼兰调侃大厂裁员，毛豆聊自己做美食直播，黄大妈曝自己的择偶新标准。在《年会不能停》里，没完成《学猫叫》的肉食动物和后台“瑟瑟发抖”的童漠男，在这个舞台上酣畅淋漓地挑战了唱跳。

除此之外，德云社的“尚高楼”，被吐槽“放心没有那么火”的演员，短视频创作者，漫才演员、甚至B站UP主都以“HAHA MAKER”成员的身份出现在了节目里，一起成就了喜剧观众心中的“全明星阵容”。

当然，这样的嘉宾阵容，直接导致了《轻喜节》的“杂学”属性。

两个小时的时间里，一共十个演出，包含了脱口秀、sketch、漫才、歌舞四个品类。评判标准不论赛道限制、品类新旧，仅仅取决于“观众觉得你有多好笑”。节目设计不靠复杂的规则创新，不走极端的话题争议，有种不属于综艺赛道的朴实美感。

在过去的节目和行业认知里，不同的喜剧类型必然对应了不同的受众画像，因此将他们分赛道做垂类运营似乎才是最好的选择。

在这样的固有思维下，《轻喜节》提供的这个舞台，迎来了“有点乱”、“为什么要把这么多东西放在一起”等等质疑，但从结果来看，这样一场喜剧是有存在必要的。

作为普世认知下小众题材的sketch，又没有喜剧熟人傍身的《总裁请就诊》，凭借过硬的文本和表演仍然拿到了冠军。“李总就是我的真名”“一个商业帝国”“闵行区”等笑点在社交平台广为传播，抖音播放量12小时破千万，#当短剧总裁去医院看病#登上抖音娱乐榜TOP21和B站热搜榜TOP9，一时间接连四个话题蹿上微博热搜趋势，证实了无关题材和体裁，质量才是喜剧的关键。

以《封神》为灵感的《殷商父子局》，也因“沾上我的爹味儿了”爆梗，抖音播放量12小时破三百万，#原来一切外包都有迹可循# 在微博有超430万阅读量，得到了观众的热烈讨论。

开场舞表演过后，何广智调侃这是一场“无法被定义的表演”。随后上台的呼兰，实现了真正意义上“无法被定义的表演”。在科技逐渐融入生产和生活的当下，作为脱口秀行业的学霸担当，呼兰别出心裁，表演了一场自己吐槽自己的AI脱口秀。

《轻喜节》人如其名，就像一盘真正的喜剧“轻食”，带来了最纯粹的快乐。

作为首个线上综艺联动线下节日的喜剧综合盛会，种种新尝试汇聚在《轻喜节》。

或许也存在不成熟、不完美，但节目释放出了喜剧综艺回归的信号，给喜剧人提供了多样化的尝试机会，也展现了腾讯视频从不缺席喜剧赛道和不断探索创新的决心。

为什么，我们缺不了喜剧综艺？

综艺风平浪静的几年里，行业人免不了沉下心反思。在比较当下的文化产品时，不少人会用到一个稍显悲观的比喻——剧集是可以反复“吃”的家常菜，综艺却更像是快消品，只提供单次体验。

喜综是极少数能打破这个市场规律的存在。

到现在，脱口秀里的片段仍然在视频平台和社交平台热度不低。各个平台的综艺当下热播榜，过去的喜综大多前排有名。据小娱的春节综艺市场的表现调研，近百名观众的数据显示，春节回家时，喜综是除了春晚之外，电视屏幕上最常投放的节目。

从历史、情绪、氛围、受众来看，喜综是最为适合承担破圈、互动沉浸、长期效应等等当下综艺艰巨任务的综艺类型。

在《轻喜节》里，别样的“松弛感”承担起、甚至超越了大众对于综艺的期待。

五音不全的人无所畏惧，在开场舞展现了一场跑调、唱错词但“快乐拉满”的全开麦。主持人报幕完“潇洒惬意”地坐在台边，在选手的“嘶吼”中才意识到没准备麦。

沉浸在角色中的人，镜头一转，就在录制现场摇晃起了红酒杯。“情绪化”的主持人，又瞬间和节目组达成一致，整蛊了这位喝酒的总裁。

这些随之而来的珠帘炮弹式笑点和意外性，成为塑造观众“松弛感”的地基，让观众更加没有负担地享受节目的同时，也能够让观众自主地用“显微镜”看综艺，和节目共创笑点。

在徐志胜讲着脱口秀时，观众吐槽起了“杨蒙恩的粉袜子”。肉食动物和童漠男的唱跳，也被吐槽“有种王勉上春晚的即视感”。

《轻喜节》打造的沉浸感，巧妙地化解了不少综艺的普遍难题。

短视频逐渐养成大众的碎片化阅读习惯，综艺时长趋向精简早已不是行业的秘密，从业者不止一次告诉小娱，“现在很少有两个小时的综艺”。但动辄两个小时的喜综，却从没因此被诟病，在《轻喜节》的弹幕里，有不少喊着加更的人，也有从短视频平台过来的观众。

喜综里人人看乐子，人人当乐子的独特磁场，就是综艺效果之忧的最好解药。

这样的解药，某种程度上也在反哺了招商。喜综总是能够和品牌建立长期、稳定的合作。譬如喜剧类综艺的老朋友蓝河绵羊奶，再一次成为了《轻喜节》的冠名。而在一次次口播中，蓝河绵羊奶也逐渐成为一串“自然反应文字”，潜移默化地让受众形成了品牌认知。

更重要的是，在喜剧综艺里，简简单单的口播也能带来名场面，而非引起观众反抗情绪。

《轻喜节》里就有这样高光的一幕。在漫才演员大木带着节奏说出广告词，他的搭档晃晃背过身叹了口气，等到大木说完直接吐槽，“你背着我接多少广告啊！”

创造性、娱乐性、传播力，在喜剧舞台上，广告和植入似乎永远不用考虑尴尬和生硬，这也是喜综之于品牌的永久吸引力。

腾讯视频的喜综DNA

“这是我过去好长时间最开心的一天。”

《轻喜节》离场前，呼兰在舞台上这么说道。

喜剧舞台的真挚来得突然。突然到让我们看到了，杨蒙恩的快乐和调侃、何广智的假装“嫉妒”诉说出的那个，有点苦涩的现实。

庆幸的是，这些随着平台成长起来的喜剧人们，又一次了回到熟悉的舞台。观众们也在节目里，看到了新的、有潜力的内容创作者。

刚毕业的漫才兄弟，带着一口湖南塑料普通话，以00后的视角切入了职场话题，让表演的梗延伸到了意外之处。譬如徐浩伦饰演的黑心老板，把《呐喊》和《咆哮》、鲁迅和EXO混淆，还大声地展示自己的网感，“我知道，鲁不发音”。

穿着紫色西服的李川成为喜剧新霸总，《总裁请就诊》单条视频在短视频平台转发量超60万。

来自“HAHA MAKER”的数十名成员，也通过节目走进大众视野。他们中有人是红极一时的表情包原型，有人是德云社弟子，有人是“商务殷语”爱好者，有人是短视频制作者、有人是编剧。如今，不论职业年龄，都通过“喜剧”和大众相连接。

腾讯视频并不怎么宣扬自己的“伯乐”属性。但它确实在做着这样一件事。

从早期的《吐槽大会》，到《脱口秀大会》《德云斗笑社》《认真的嘎嘎们》，再到如今的《轻喜节》，腾讯视频的喜剧之路走了近十年。

这近十年里，腾讯视频一点一点地完成了自己的隐藏目标——和用户、行业一起成长。

它为相声观众提供了线上交流平台，让“喜剧人团建”一度成为行业热点。它带着脱口秀走向大众，让王勉、杨笠、庞博、徐志胜、李雪琴等一众喜剧创作者靠硬作品在市场上声名鹊起，持续引领行业发现新的喜剧形式和创作者。

通过节目，观众被培养了更坚实的喜剧习惯和热情，开始在线上线下更多地接触垂类内容，也侧面推动了越来越多的喜综出现在市面上，以及国内喜剧生态的生长。

实质今日，腾讯视频的喜剧DNA仍然没有“消停”。4月18日，腾讯视频喜综联盟“笑吧”官宣。厂牌化的喜综向观众传递了一个关键信息，《轻喜节》只是一个开始。

5月1日至5月4日，线下版「轻轻松松喜剧节」在上海开幕。

每天13点至22点，脱口秀、漫才、sketch、魔术脱口秀、默剧、小丑剧等各类喜剧轮番上演。包括但不限于何广智限定秀，以及广受好评的童漠男专场《寻找王医生》。与此同时，网络喜剧行业大咖也将来到现场，参与主题分享会。

在此之后，sketch创作节目《喜人奇妙夜》《喜剧大会》、脱口秀综艺《脱口秀和TA的朋友们》、相声《斗笑社》、情景喜剧年番《非常敢想队》，以及单排喜剧《单排喜剧联盟》都将登上平台，为观众带来持续不断的喜剧大餐。

和《轻喜节》所传递出的信息一样，“笑吧”不局限于喜剧形式、不局限于制作团队，不局限于节目形式，而是回归“快乐”的综艺初心。对于当下的综艺行业，对于如今的社会环境，腾讯视频的回应是，没关系，笑吧。

与其说打造“笑吧”和喜剧宇宙是腾讯视频的野心，不如说是腾讯视频对自己DNA的延续和发展，以及对用户的理解和回馈。