“第15集！终于互相表白了！”“呜呜呜什么时候甜甜的恋爱才能轮到我啊……”
昨天周四，是网剧《致我们暖暖的小时光》在腾讯视频更新的日子，也是网友们每周一度化身“柠檬精”、为“末未CP”的“同居”日常而尖叫的日子。
这部由企鹅影视、双羯影业联合出品、琪铄影业联合制作的校园青春爱情剧上线16天，累计播放量达7.5亿，豆瓣评分高达8.1，频频登上微博热搜。
2017年8月，当琪铄影业选中《致我们暖暖的小时光》（以下称《小时光》）作为公司成立后制作的第一个项目时，创始人、CEO张炜麟还不知道腾讯视频青春剧《致我们单纯的小美好》会在几个月后爆红。在她看来，这对当时还在剧本创作阶段的《小时光》来说，“是压力，也是动力。”
拥有青春剧项目经验的企鹅影视带给《小时光》很大的助力：在选角上敢于启用新人、也非常关注制作细节，例如对素材量的把控格外细致，会提前叮嘱制片人每天盯拍摄量和素材量，不断进行统计和测试，确保素材量充足。
当然，平台过往青春剧的成功并不意味着《小时光》真的有捷径可走。事实上，在过去几年里，一批制作精良、口碑优秀的青春剧相继涌现，观众对于这类剧集的审美口味逐渐提高。而《小时光》的特别之处，是找到了“沙雕甜”这个崭新定位，既有偶像剧式的浪漫桥段，也不乏接地气的生活质感。
在《小时光》尚未上线时，张炜麟常被问到：“为什么平台把这个项目给你们做了？”虽然琪铄影业已经获得了IDG资本的天使轮融资，但毕竟还是刚刚入局影视制作的新人。
如今，《小时光》播出过半，播出数据和观众口碑已是对这个问题的无声回答。而我们决定和张炜麟坐下来聊聊，试图更深一层地解码琪铄影业“出道即爆款”的秘密。
1. 反套路小甜饼是怎样成为爆款的？
“这部剧没有反派，全员皆助攻。”这是很多《小时光》的“自来水”常说的话。从双方父母到学校老师、甚至连医院大夫都是男女主爱情的丘比特。作为在传统言情剧中负责破坏主角感情的男二号，《小时光》的傅沛竟然是“末未CP”的最大粉头。
“我们这部剧没有什么大的冲突，即使有矛盾，也很快就能解决掉。”在制片人张炜麟看来，这是《小时光》最重要的特色，她认为，这其实反映了对生活的一种态度：只要内心美好、感情坚定，遇事都能好好处理，什么问题都会很快过去。
顾未易和司徒末因为双方母亲的交情而“被迫”合住，物理学霸和元气少女在同一屋檐下逐渐擦出爱的火花。没有刻意制造的狗血冲突，也没有心机配角搅局，就算司徒末因为顾未易和师姐的对话而吃醋，顾未易也在一集之内就把误会解释清楚。在二人初吻那场戏中，棚顶的彩色气球缓缓飘落，弹幕都在调侃：“连气球都来助攻。”“要给气球颁奥斯卡。”
在男女主的主线感情戏中，还有很多有趣又出彩的配角。例如顾未易实验项目的导师江教授，为爱徒的表白大事操碎了心，拿出自己压箱底的藏书《如何征服美丽少女》，建了微信群“爱的物理学”为顾未易出谋划策。
剧集播出后，“爱的物理学”、“用薛定谔方程表白”登上热搜，有不少网友表示自己身边就有同款“不解风情”的理工男，有的理工男友还主动向女友讲解顾未易用来表白的薛定谔方程。
《小时光》的反套路获得了追剧网友的好评，而如何将反套路做得更加吸引人，离不开琪铄影业在制作上的不断摸索。
很多言情剧是通过矛盾冲突来推进剧情发展，而《小时光》则以放大很多生活中的细节见长。为了更好地将素材中的精华点提取出来、调整剧集节奏，琪铄影业执行制片人陈莎莎邀请自己曾在电影《龙门飞甲》中一起合作的多年好友、电影剪辑师于柏杨来担任剪辑指导。
于柏杨曾凭《智取威虎山》获第30届金鸡百花电影节最佳剪辑，与导演徐克多次合作，这是他第一次剪辑网剧而非电影。
“到现在还有人来问我们，怎么请动了柏杨老师来做剪辑？”张炜麟告诉小娱，于柏杨看到拍摄素材后和导演祝东宁惺惺相惜，很多场景和镜头打动了他，调动起他的创作欲望。“柏杨老师入行这么多年，第一次大年三十还在剪片子，一边剪还一边被剧情逗得咯咯笑。”
在“注水剧”泛滥的市场环境下，《小时光》更加注重的是故事本身的质量，发挥网剧在时长上更加自由的优势。最终，原定45分钟／集的《小时光》被精简到35～38分钟／集。
《小时光》上线后，于柏杨也始终关注弹幕和豆瓣网友的评论，去揣摩更贴近观众的剧情节奏。
除了在整体节奏上精益求精，《小时光》还有一些避免观众可能被多细节的剧情“劝退”的隐藏“小心机”。
例如备受好评的猫狗叫等特殊音效，总会恰到好处地出现在男女主的对白中，每次都让网友高呼“要给音效老师加鸡腿”。
另外，考虑到剧情没有那些博人眼球的狗血套路，平台提出建议，别出心裁地在《小时光》每一集开头设置了本集提要，透露这一集的看点——尤其是男女主互动的进展，尽可能地把观众留住，增加观看粘性。
2. 爆款背后：编剧基因和女性视角缺一不可
在成为制片人之前，张炜麟是一名编剧，这赋予了琪铄影业这家公司天然的编剧基因。为了发挥公司在编剧环节的优势，张炜麟和长年合作的著名编剧倪骏达成了更加紧密的合作：倪骏成为琪铄影业旗下签约编剧。
倪骏曾创作过《幸福一家人》、《人间至味是清欢》、《假如没有遇见你》等影视剧作品，行业经验丰富。几天前，她担任总编剧的《云上学堂恋爱史》刚刚开机。
除了在剧本环节的不松懈，作为一个编剧出身的制片人，张炜麟也始终注重前端剧本创作和制作之间通路的打通。她告诉小娱，自己从编剧转为制作人的初衷就是希望能将一个好的剧本更好地制作出来，“而不是剧本和制作脱离，导致最后没有呈现剧本的最大优势。”
从服化道、场景美术到后期剪辑、配乐音效，张炜麟从未放松过要求。在《小时光》的弹幕里，总有网友感叹顾未易和司徒末的神同步情侣装，在“末未CP”还没有正式告白时就暗搓搓地撒糖——这都来自于张炜麟对于青春剧角色造型重要性的洞察。
其实剧组开机前，张炜麟对第一轮的定妆效果并没有很满意。她宁可推迟开机，也要把造型做到最符合角色设定的效果，最终在预定开机时间前顺利解决问题。
《小时光》筹备时，制作团队还用了几个月的时间去谈导演，最终决定与祝东宁合作。
在筹备期，主创会坐在一起看片，包括《金秘书为何那样》、《三流之路》等在剧集质感上与《小时光》有相似之处的韩剧。制片团队会听祝东宁分析这些剧集的服化道和拍摄技术，然后彼此交流对《小时光》这个项目的想法。
作为一位入行近十年的80后导演，祝东宁除了有着丰富的拍片经验，也非常擅于揣摩观众心态。在看片时，他会关注张炜麟和同事们的笑点和槽点，以此来了解女性视角的节奏和关注点。
除了能够以剧本为核心整合资源，《小时光》还反映了琪铄影业对女性受众口味的精准把握。
张炜麟一开始就确定要用新人演员，尽管这可能意味着商业化上的风险。“青春片用新鲜面孔更容易让观众代入剧中人物，他们的青涩感也符合青春片的调性。”
1999年出生的林一看起来是个阳光大男孩，不像剧中的顾未易那么寡言。但他为这个角色做了很多准备，不仅早早看完了小说和当时出来的几集剧本，还在剧本围读前专门请了台词老师辅导自己。
除了为角色做了充分功课，林一的外形条件也为饰演顾未易这个角色加分很多。
“女性观众就是要看颜值啊！”话虽玩笑，道理却是认真的。张炜麟会坐下来和剪辑团队交流，如何用更多的镜头突出顾未易的颜值气质，更让女性观众心动。除了顾未易，剧中的傅沛、林直存、周磊都是不同类型的帅哥，充分满足观众的少女心。
而青春剧的女主角，实际上是女性观众的“代言人”，一定要让女性有代入感。
剧中司徒末爱吃螺蛳粉，一个人住的时候会把房间弄得一团糟，在家不穿内衣，还会在公交车上听德云社的相声……这些生活习惯的组合让观众很容易就对这个普通又有趣的大学女生产生共情。
选择邢菲来饰演司徒末，是因为她本人与角色性格特别贴合。邢菲还从家里带来了自己的发带、睡衣等生活用品，帮助自己融入拍摄场景，更有生活感。
网剧上线后，林一的微博粉丝破百万，他和邢菲也频频登上微博热搜——粉丝的热情证明了《小时光》选角的成功。
对女性受众口味的把握不仅体现在选角上，还隐藏在剧中的很多细节里。
原本涉及到德云社相声的版权问题，司徒末在公交车上听相声的两场戏是用音乐铺的声音。但在交片的最后关头，张炜麟还是觉得用相声的效果更好，因此联系到德云社获得授权。最终播出后，这个桥段果然得到了一众德云女孩的共鸣。
3. 幸运的背后是态度，慎终如始和感恩
在采访中，张炜麟反复提到“幸运”这一关键词。能够得到出品方企鹅影视和双羯影业的信任是幸运，能够遇到契合的导演、剪辑师和演员等主创也是幸运……
作为琪铄影业制作的第一部作品，《小时光》获得现在的好成绩似乎的确是幸运的。但在所有幸运背后，其实都隐藏着一些必然。
为了给第一部作品保驾护航，张炜麟请到了经验丰富的制片人罗君辉担任制作总监。在《小时光》以80后为主的年轻团队里，罗君辉是“定海神针”一样的存在。
邀请罗君辉来给《小时光》提供支持、保驾护航，是张炜麟一贯行事风格的体现。“很多人说起一个项目都在说怎么把它做好，很少有人说怎么防止它做不好。风险预估其实是很重要的一件事。”
张炜麟喜欢把工作都尽量做在前面，后期音乐、音效在前期筹备就会开始讨论、准备。
这是一种服务和付出心态，将每一个环节需要的东西尽可能早地准备好。“因为创作都是需要保护的。”张炜麟笑说，“我以前被保护，但懂了这些以后，现在要开始保护别人了。”
在制作上，把工作前置是琪铄影业将一直坚持的原则；在内容上，张炜麟则希望继续在擅长的女性情感领域发力，但不一定要局限在青春剧这个题材上。
“甜对于我来说，是太单薄的一件事情了。”相比单纯的撒糖，张炜麟更想透过《小时光》传达一种“看见美好”的态度。
或许有些人乍一看，会觉得剧中的大学生活比自己的经历美好太多。“但我希望观众看的时候会发现自己也有过这么美好的事，只是可能你忘掉了，而我们的剧把那些瞬间放大了。”
这种细腻的美好，是可以打通不同题材的创作风格和价值观的。
校园背景、同居设定的《小时光》在制片压力上还不算太大。未来，琪铄影业会逐渐尝试在更丰富多元的题材中去挖掘美好，接受更艰巨的挑战。
直到现在，《小时光》的主创们还会聚在一起看观众反馈、不断交流和反思。通过这个项目，张炜麟更加明确了琪铄影业要一直坚持的事情：一是慎终如始，二是感恩。
慎终如始，是从项目孵化到后期剪辑、调色、音效每一个环节中对细节的坚持。甚至做完了这些，仍然不意味着一个项目的结束。“被观众看到并且产生互动，它才能被称为是一个作品；直到它全部播完，才能算真正结束。在这之前，我们还是要尽可能地做到最好。”
感恩，则是源于张炜麟在《小时光》这个项目中得到多方帮助后的切身感受。
影视剧归根结底是一个集体创作，需要其中每一个人毫无保留的投入。“志同道合的伙伴相遇，都愿意在这个戏里付出，才一起成就了《小时光》这部戏。”
