作者 | 阿Po
如果让你的人生重来一次，你会做出怎样的选择？胡先煦一张脸，在《飞驰人生》系列中分别体验了1号车手、林臻东、张弛的三种人生。
剧版《飞驰人生热爱篇》的最后，他的一句“我们来日方长”给观众留下了成长的感慨和无尽悬念。
影剧联动不是什么新鲜事，靠深度的策划与彼此内容上的呼应关联，才能实现“IP拓展、口碑延伸”的有效联动。
《飞驰人生热爱篇》（下略《热爱篇》）是在电影《飞驰人生2》上映的第19天播出的，上线前一天，电影刚刚突破了31亿票房，成了春节档的大赢家之一。
观众对IP故事感到意犹未尽，剧版在这一节点出现，联动得天时地利人和：沈腾隔空喊话胡先煦；剧版开播前预约人数突破400万；之后带动电影《飞驰人生1》在优酷站内播放量上涨47%……
主创之一、拾穗工作室制片人张文丽，向娱乐资本论（id:yulezibenlun）明确了这次“有效联动”的两点优势：第一，这是一场影剧双方策划已久的联动；第二，阿里大文娱作为一家提供全场景娱乐消费的科技平台型企业，给予了强大的支持。
这是一次IP孵化、影剧联动的有效方式，诞生于阿里大文娱全场景的良性机制下。
为什么只有阿里大文娱的土壤能让影剧联动变为现实？
《热爱篇》拍摄于2022年，承接的是《飞驰人生1》的故事结局，当时剧组拍摄条件困难、转场受限，电影《飞驰人生2》的开机只与剧版间隔了半个月，张文丽于是通过《飞驰人生2》的素材库找到了许多赛车和场景镜头，增强了剧版的视听效果。另一方面，胡先煦饰演的林臻东又是《飞驰人生2》的重要角色，起到了承上启下的作用。
这就是阿里大文娱想要的影剧联动，“如何把复杂问题简单化”。首先，同一体系之下，IP在各部门之间可以共享，对外购买的问题就转化成了“内部交流”问题；其次，通过阿里大文娱的创作生态，排除了以往在做影剧联动时的最大弊病：只买IP、没有创作共性。
IP内部共享又为自制剧工作室的制片人打开了创作思路，让赛车题材从电影领域第一次走入剧集赛道，也顺应阿里大文娱所鼓励的内容题材创新。
张文丽透露，现在观众看见的《热爱篇》，就是一次在阿里大文娱保驾护航下影剧联动的成功，除了剧版的上线带动影版在优酷站内播放量大涨外，淘票票的电影页面在购票时跳转剧版宣发，也在IP内部产生了不同产品之间互相反哺的显著效果。
此后，张文丽亦收到多部电影想要合作影剧联动的询问，另有一部优酷男频动漫和一部线下音乐剧，她也在考虑剧集开发的可能性，也就是说，不局限于剧影联动，剧漫联动、剧乐联动都在路上。
如今从线上剧综漫少到与线下影演，阿里大文娱已经实现了满足用户全场景娱乐的消费需求，也为合作伙伴提供了一条全场景服务链路。
《热爱篇》如何为影剧联动打样？
由电影领域跨界剧集创作的张文丽，至今对电影依旧保持了高度敏锐性，阿里大文娱体系下IP孵化流程的简化和支撑，给了她挑战的勇气。赛车题材在剧集领域颇有门槛，主创团队必须是对赛车有热爱和深度了解的，否则难以兼顾专业性和故事性。
在阿里大文娱合作过的创作者名单中，热血题材导演十一月和网感型编剧许芃芃进入张文丽视野，几位赛车运动爱好者的身份为这次的合作做了加成。
首次主导影剧联动，张文丽明确知道两种产品所面对的受众不同，为了避免影版与剧版互相对比的内耗，剧版放弃了“翻拍同样剧情”旧思路，从更为年轻化的人物林臻东的视角切入，锚定年轻用户群体。
在内容端上，还有避开传统赛车题材的老窠臼，转而增加年轻人喜好的轻喜元素、“一体双魂”的奇幻元素，以及群像作战的团队友情……
“所谓影剧联动，就是无论内容的协同还是技术的支持，我们都可以共同完成。”张文丽向娱乐资本论直言道。
剧版定下胡先煦出演林臻东后，张文丽迅速与电影团队沟通，希望将胡先煦预埋在电影中，这是一种通过演员呼应的联动；进入拍摄阶段，影剧团队随时对齐双方素材库，才有了剧版选用影版拍摄素材以提升视听质感的做法。
可以说只有通过前期的预埋和团队的协作，影剧才能互相成就。当沈腾在社交平台上隔空喊话胡先煦时，剧影联动散发出了最纯正的“驰门”魅力。
阿里大文娱的自制剧团队是如何生长的？
随着《热爱篇》的热播与口碑走高，由张文丽带领的制作团队拾穗工作室浮出水面。作为阿里大文娱自制工作室之一，该团队此前推出过《机智的上半场》《她们的名字》等。
早在2017年，阿里大文娱就开始组建剧集工作室，去年3月面向全社会招募优秀制片人，至今已经逐渐搭建起了近20个剧集工作室矩阵。通过内部全链路的协作支撑剧集工作室，辅助制片人发挥更强决策力。
经历过《热爱篇》完整制作流程后，张文丽真切体会到该体系为制片人及工作室带来的赋能，即在全链路部门的协作支撑下，达成项目制作在成本、技术、时间方面的可控，内部互动性更强，培养更多元新兴人才。
以《飞驰人生》系列IP为试水，阿里大文娱落下了影剧联动新突破的第一子。作为承载了孵化精品IP、共创更多内容价值的平台，将更有机会率先成为行业的新质生产力。
