7月18日，上海室外温度将近40℃。一群年轻的女粉丝在烈日下整齐的排成两队等待着，按捺不住即将见到偶像的雀跃，幸运的走进上海宝龙艾美大酒店。她们每人手中都带着与超人气组合Nine Percent成员陈立农或林彦俊相关的应援装备。

她们的目的地是酒店二楼的“第十二届音乐盛典咪咕汇新闻发布会”，新晋偶像陈立农、林彦俊会来助阵。果不其然，当两位偶像出现在台上的时候，现场顿时沸腾，如演唱会一般热情高涨。

现场300余位来宾、咪咕音乐白金会员、60余家媒体，与通过咪咕音乐、咪咕视频、咪咕直播观看线上直播的音乐爱好者们一起，共同见证了年度音乐盛典咪咕汇的再度启程。

但作为一名文娱产业自媒体观察者，小娱关心的，却是这次发布会上有关咪咕汇的信息。

咪咕音乐CEO廖宇在现场宣布，本届音乐盛典咪咕汇的主题为“真乐·无界”，并分享了咪咕汇历程及内涵价值。

今年的咪咕音乐，将以咪咕盛典系列的形式再度升级，打造包括2018来电之夜、第十二届音乐盛典咪咕汇、咪咕次元盛典在内的三场盛会，为用户创造集“真沉浸音乐场景”、“真赤诚音乐表达”、“真参与音乐互动”、“真有趣音乐跨界”、“真能量音乐传递”五维一体的全沉浸体验。

发布会上，第十二届音乐盛典咪咕汇四大类别奖项正式公布，分别为：年度10大金曲、年度最佳、年度最受欢迎和年度最佳人气。多年来，咪咕汇始终以“咪咕音乐排行榜”各项客观数据为核心依据，产生最终获奖名单。

咪咕音乐17类榜单，均以用户播放、下载、收藏、分享、歌曲热度、歌手热度、彩铃定制等维度进行排名，所有咪咕汇获奖歌手和作品与榜单关联，以真榜单沉淀真奖项。而今年新增的“咪咕唱作人榜”及“咪咕新人榜”两大榜单也将对应第十二届音乐盛典咪咕汇“年度最佳人气唱作人”、“年度最佳人气新人”两项大奖。

除了四大类别奖项的公布，歌手阵容也在现场正式揭晓。

8月18日将在南京奥林匹克体育中心开启的来电之夜，优秀音乐人郭顶、阿肆、李剑青、金玟岐、鹿先森、J.SHEON、吴奇、原子邦妮、宋秉洋、朱兴东将倾力出席，还有“百变歌后”蔡依林、知名音乐人朴树、“新晋金曲歌后”徐佳莹、天籁之音的实力歌者迪玛希作为“来电大咖”强势助阵。

1. 咪咕汇改变音乐产业版图

2007年是华语音乐史上重要的一年。

那一年，实体唱片市场正值寒冬腊月，销售端的失血导致唱片公司再无预算打造新人，许多歌手也进入沉寂。CD光盘已经成为音乐爱好者的收藏品而不是音乐载体，唱片公司甚至开始忽略不计正版唱片的销售收入。

但以彩铃下载为代表的无线音乐开始野蛮生长，“网络歌曲”“彩铃歌曲”等作品成为音乐产业最具爆发力的增长点。比如，庞龙的《你是我的玫瑰花》，郑源的《一万个理由》等。

同样是2007年，超女已经走过了第3个年头，草根歌手通过选秀的方式开始在流行音乐领域中崭露头角，并诞生了安又琪、李宇春、尚雯婕三位冠军。越来越多港台地区的音乐人纷纷奔赴内地开始新的淘金之旅……

但就在华语音乐行业这次大变革来临之前，中国移动早早就感受到了数字音乐的大趋势，并且采取行动。

2005年，中国移动成立了无线音乐基地，也就是咪咕音乐的前身。彼时，QQ音乐是镶嵌在QQ里的一个附属功能；时隔一年以后，虾米音乐问世。

在过去的这十几年中，咪咕音乐为产业带来超百亿的产业贡献，并发展成为集正版音乐首发、音乐内容销售、计费会员运营、艺人活动演出于一体的音乐全产业链平台。

目前，咪咕音乐已经成功打造了“咪咕汇”、“咪咕和TA的朋友”、“咪咕音乐现场”等7大音乐厂牌，累计举办了超2000场的演艺活动，覆盖超50亿音乐人群。

其中，最值得关注的产品就是“音乐盛典咪咕汇”。

自2007年开办至今，音乐盛典咪咕汇已经走过了12个年头，见证着华语流行音乐过去的坎坷和曲折以及光明和转机，已经形成了华语音乐圈一大标杆性盛典IP。

咪咕汇从诞生开始就以客观下载数据梳理华语流行音乐，每年的奖项可分为两大类，一类是榜单下载数据类奖项，一类是票选数据类奖项。

在咪咕汇之前，业内外并没有直观的音乐销量概念。中国音乐行业在传统唱片发行上就没有销量统计机构，也没有唱片连锁店可以实时地统计销售数字。当时国内最可信的榜不是哪个电台或电视台，而是运营商的无线音乐榜或者是搜索引擎的试听及下载音乐榜。

在此后的发展中，咪咕音乐每年都在不断融入最前沿的行业走向，开辟新维度的榜单和客观的统计方式，让咪咕汇每年都能邀请到像周杰伦、陈奕迅等这样的热门音乐大咖，也能把握华语流行音乐圈的发展趋势，迎接如许嵩、陈粒这样的新兴音乐人。

第二届无线音乐颁奖盛典成为08年全国唯一一个电视直播颁奖礼，第三届正式更名为“咪咕汇”，第四届拥抱新媒体进行全方位网络直播，第五届打造首个LBS音乐盛典，第六届创造当年网络直播在线观看人数达4132万的最高纪录，第七届4G多屏直播，第九届首推360度无死角全景直播。

在长期缺乏科学统计方法的华语乐坛，咪咕汇以数据的方式得以和ITUNES排行榜，美国BILLBOARD公告牌，日本ORICON公信榜等世界榜单接轨，确立自身从“华语乐坛首个数字音乐颁奖典礼”走向“华语乐坛第一音乐颁奖盛典”的历程。

显然，伴随着5G技术的发展、粉丝经济的发酵，咪咕汇成为了咪咕音乐乃至咪咕文化对于数字音乐市场的一个仪式，背后代表着他们对国内O2O演艺市场的野心。

2017年的咪咕汇不仅携手航空、金融、电商、共享经济、互联网等多领域品牌发起跨界活动;还联动咪咕旗下泛娱乐生态，形成高效协同与联动，健身、阅读、游戏、直播、视频、跨次元等多元音乐体验场景的构建，给用户带来前所未有的全场景沉浸式体验。

咪咕音乐通过原创培育、大数据分析、互联网直播等方式，尝试形成以自主演艺品牌为核心的金字塔型演艺布局，最终完成文娱产业生态圈的构建和泛娱乐化布局。

2. 公信力才是当下音乐评奖立足之根本

事实上像咪咕汇这样能在数字音乐领域坚持12年的颁奖典礼并不多见。

进入2011年，国内音乐制作人宋柯喊出了“唱片已死”的概念，在华语乐坛引发巨大舆论旋涡。也许有人当时还难以接受，但互联网时代的到来确实颠覆了很多传统业态，包括音乐。

一个典型的标志就是，每个人的手机上都装有几个音乐APP：QQ音乐、网易云、酷狗、酷我、虾米音乐、千千静听等。这些APP先是在无版权状态下混战，各种打榜现象愈发普遍。

互联网早期主要有三大平台进行打榜和投票。以音悦台、QQ音乐为代表的音乐播放平台；微博、贴吧为代表的网络社交平台；专注娱乐明星资讯的粉丝社群媒体，比如粉丝网等。有这些平台的存在，强大的粉丝传播效应不断让跨界音乐的偶像艺人赚得盆满钵满。

但随之而来的却是，音乐奖的公信力受到损害。有业内人士透露，歌手的经纪公司或粉丝团，自发通过同一个IP地址进行投票，更有甚者，让专业的刷票公司进行刷票，手段多种多样，难以防范。

但这些互联网催生下的音乐打榜和颁奖都没有坚持很久。

音悦台曾经做过一个音悦Ⅴ榜年度盛典，拉开网络时代榜单的序幕但现在也不见踪影。数字音乐领域唯有咪咕汇还在坚持每年都办，而且一届比一届盛大。咪咕汇的音乐下载数据已经成为乐坛风向标。

格莱美、全英音乐奖、金曲奖为什么至今都有影响力，是因为他们坚持自己的专业度和评判标准。而中国音乐市场到今天，虽说有很多颁奖，但是专业性、行业性的以前基本没有，都是娱乐性的。

而咪咕汇“以数据说话”，集结过去一年中最受大众欢迎而非最受专家热爱的作品。每一个人的使用行为，都会影响评价结果。这种累积下来的公信力，将成为咪咕音乐最大的资产。

3. 中国何时有自己的格莱美奖？

格莱美是美国乃至世界音乐圈的顶级大奖之一。从1959年第一届格莱美开始，到2018年1月，格莱美已经举办了60届。在这个过程中，曾经有无数星光闪耀的天才歌星登台领奖：泰勒·斯威夫特、迈克尔·杰克逊、猫王、平·克劳斯贝等。

不仅如此，每年的格莱美颁奖典礼都会全球直播。精美华丽的舞美，各式各样的音乐人济济一堂，展示着美国音乐行业的繁荣和包容。不少华人音乐人一直在梦想，华语乐坛何时能有中国的格莱美？

咪咕汇一直在朝这个方向努力着。

在去年的舞美形式和互动形式上，也呈现出国际化的超高水准：现场酷炫“变形金刚式”十八组巨型机械臂、超五十米巨型瀑布屏、斑斓变化的全彩激光幕，让观众仿佛置身星际飞船;线上启用4K高清直播、VR、AR等多种前沿视觉技术，“境外仙境”、“陨石星光”、“飞花飘雪”等特效3D投射跃然屏上，全新科技与音乐的完美融合，解锁用户更多线上线下新音乐体验。

回顾与音乐产业同行的12年，咪咕汇见证了华语乐坛从唱片时代到彩铃时代、数字音乐时代，以及如今的超级音乐IP时代，以超200亿次海量内容销售数据为基础，累计评选颁发了340座高含金量的音乐奖杯，始终如一地为乐迷朋友们呈现优质的华语音乐。

今年的咪咕汇尤为值得期待。

秉承“真乐·无界”的主题精神，本届咪咕汇将联合快消品牌、零售业、交通旅游等线下场景，以及知名互联网品牌线上玩法，深耕跨界内容和创意，建立全场景音乐跨界，让用户体验到音乐无处不在。

在7月18日的现场还宣布了本届咪咕汇的冠名商，以及战略合作伙伴。

本届“咪咕汇”将与“神武3”跨界合作。作为本届咪咕汇的独家冠名赞助商，多益网络营销副总裁颜海冰女士上台发表致辞并表示：“随着高速互联网、大数据、人工智能等新技术的不断发展，新娱乐产业正在发动一场变革。多益网络与咪咕音乐‘游戏+音乐’的破壁合作，是新娱乐融合的大势所趋，也是彼此精诚合作的水到渠成。希望未来多益网络和咪咕音乐，能够更加紧密的合作，展现出更立体多元的品牌形象，找到更广阔的事业空间！”

在迎来第十二个年头的咪咕汇，2018年将延续华语第一数字音乐颁奖礼的口碑与公信，继续为乐迷朋友呈现真音乐，带来真体验。